چرا پیلوبولوس در تئاتر جویس باید ببینید

رنه جاورسکی در حالی که گروه رقص او در اتاق دیگر تمرین می کند، تلفنی به من می گوید: “ما شروع کردیم به صحبت در مورد معنای دیدن رویا”. “روی چیزی بخوابید” به چه معناست؟ وقتی به رختخواب می روید و سعی می کنید مشکلی را حل کنید و سپس روی آن می خوابید و از خواب بیدار می شوید و یا مشکل از بین می رود زیرا از ابتدا مشکلی نبوده است یا ایده جدیدی در مورد نحوه برخورد با آن دارید. هنگام خواب چیزهایی در مغز – و در روان شما – اتفاق می افتد که بر دنیای واقعی تأثیر می گذارد. و گاهی اوقات شما رویاهای اضطراب می بینید، درست است؟ می خواهی مثل – آه، دیشب خواب دیدم خانه ام آتش گرفته است. یعنی قطعا چون من در مورد شادی های هفته آینده عصبی هستم، او می خندد. دلایلی وجود دارد که چرا رویاهای خاصی می بینید. “

این مکالمه مرا به یاد گفتگوی می اندازد که ممکن است در کلاس روانشناسی یا با یک دوست صمیمی یا شاید حتی یک درمانگر داشته باشم. اما جاورسکی (مدیر اجرایی/هنری مشترک Pilobolus) و من به تازگی با هم آشنا شده بودیم، و او فقط در مورد الهام بخشیدن به قطعه جدیدی که این شرکت در تئاتر جویس به عنوان بخشی از یک نامزدی سه هفته‌ای (11 تا 30 ژوئیه) به نمایش می‌گذارد می‌گفت. بزرگ پنج آه! تور پنجاهمین سالگرد. با این حال، عمق سریع مکالمه نباید من را متعجب کند، زیرا رقصندگان Pilobolus بدنام هستند.

این شرکت در کالج دارتموث در سال 1971 شروع به کار کرد، زمانی که یک اسکی‌باز صحرای کانتری که ادبیات انگلیسی می‌خواند، یک شمشیربازی که فلسفه می‌خواند، و یک شمشیربازی که در حال تحصیل در رشته فلسفه بود، همگی در یک کلاس آهنگسازی رقص که توسط یک زن جوان رادیکال تدریس می‌شد، ملاقات کردند. این شرکت همیشه از نظر آکادمیک جالب و بین رشته ای بوده است، با قسمت های مساوی بدن ها و مغزهای بزرگ. حتی اسمشان هم جذاب است. چه کسی می دانست که یک قارچ فوتوتروپیک وجود دارد که هاگ های آن می توانند در اولین میلی متر پرواز خود از 0 تا 45 مایل در ساعت شتاب بگیرند؟ من نه، اما آنها این کار را کردند.

منو درک نکن پیلوبولوس اصلا نخبه گرا نیست. آنها سرگرم کننده و در دسترس هستند و بسیار ساده هستند. و آنها را دوست دارند. در طول سال‌ها، پیلوبولوس در برادوی، در اسکار و بازی‌های المپیک اجرا داشته است. آنها نشان داده شده اند نمایش دیرهنگام با استفان کولبرت، NBC نمایش امروزام تی وی جوایز موسیقی ویدیویی، نمایش هری کانیک و ABC Chev، بین دیگران. در سال 2015، این شرکت به عنوان یکی از “گنجینه های رقص غیرقابل جایگزین” ائتلاف میراث رقص معرفی شد.

در سال 2011، جاورسکی و مت کنت، مدیر هنری مشترک، توسط مدیران هنری موسس برای رهبری شرکت مستقر در کانکتیکات “به درون و فراتر از تکامل پس از جانشینی آن” انتخاب شدند. آنها این کار را با مهارت و ظرافت انجام دادند و این تور گواهی بر رهبری آنهاست. را بزرگ پنج آه! گذشته Pilobolus را ارج می نهد و در عین حال نگاهی اجمالی به آینده آن ارائه می دهد. این ترکیبی از موارد مورد علاقه و موفقیت‌های جدید است، با سه نمایش در نیویورک.

را بزرگ پنج آه!

هر دو برنامه قبل از شروع شروع می شوند، با شرکت روح سرکش خود را با گرم کردن درست در مقابل ما به رخ می کشد: صحنه برهنه، پرده بالا. در نگاه اول، این شش مرد بیشتر شبیه ورزشکار هستند تا رقصنده. آنها بالشتک آرنج و زانو می پوشند و بدنشان ماهیچه ای خالص است. آنها دستی به شانه های یکدیگر می زنند و راه می روند. کشش می دهند و تمرینات فشاری انجام می دهند. سپس، مانند هم تیمی های قبل از بازی، جمع می شوند و صحبت می کنند – این قسمت برای ما شنیدن نیست – قبل از اینکه با یک فریاد اولیه به عقب خم شوند و از صحنه فرار کنند تا برای اجرای واقعی آماده شوند.

برنامه A

برنامه با صدای بلند باز می شود. پریموس بر روی صحنه خالی شناور می شود، جایی که یک تشک بزرگ، یادآور حلقه نبرد، در انتظار است. و صبر کن. و سپس شش سر از بال ها ظاهر می شوند، بدن ها به سمت مرکز حرکت می کنند. این هست مگاوات (2004)، طراحی شده توسط یکی از بنیانگذاران، جاناتان ولکن (1949-2010) و توسط جاورسکی و کنت به یاد او بازسازی شده است.

رقصنده ها مانند الکترون ها حرکت می کنند، مانند برق، مانند برق گرفتگی. سپس خود و یکدیگر را به زمین می اندازند، بارها و بارها، در دعواهای بازیگوش بدن کوبیده می شوند. هر فرد عادی که 30 ثانیه از این رقص را امتحان می کرد، در بیمارستان بستری می شد. خوشبختانه، رقصنده ها هر چیزی جز معمولی هستند، اگرچه کنت در مصاحبه اخیر خود گفته است مگاوات قطعه ای است که رقصندگان باید اغلب آن را تمرین کنند تا در فرم بمانند “وگرنه در بال پرت می کنند.” من اصلا شک ندارم آنها با تمام انرژی می آیند – همه پاو بام! وای!– و این یک شاهکار خارق العاده است. در پایان، آنها نفس نفس می زنند و نیمه می خندند، و ممکن است تعجب کنید که چگونه می توانند ادامه دهند، اما می کنند.

سپس، در حالی که بقیه اعضای گروه استراحت می کنند (به طرز دیوانه وار در پشت صحنه از یک لباس به لباس دیگری تغییر می کنند)، “کاپیتان رقص” ناتانیل بوچسبام به اجرای تک نفره از لباس می پردازد. خواستگار خالی (1980)، یکی دیگر از کلاسیک های Pilobolus، طراحی شده توسط عضو موسس مایکل تریسی و تنظیم به “Sweet Georgia Brown” بن وبستر. این قطعه کار دیگری را که شرکت به خوبی انجام می دهد نشان می دهد: طنز. این برند خاص از کمدی تئاتری، سبک، تقریباً شبیه چاپلین، و پر از وسایل و چیزهای مضحک است. این یک لذت است.

آهنگ شب (2023) قطعه “زبان جدید” این شرکت درباره رویاهایی است که جاورسکی به من گفت که چند هفته پیش در جشنواره رقص آمریکایی به نمایش درآمد. موسیقی متن، با الهام از عمل گیج کننده به خواب رفتن، توسط جاد ابومراد ساخته شده است. Radiolab شهرت). این رقص با همکاری Derion Loman (شاگرد و رقصنده سابق شرکت و فینالیست NBC) ساخته شده است. استعداد خوب آمریکا و دنیای رقص) و شریک مدیسون اولاند. گروه جنسیتی هنوز هم پاهای خود را پیدا می‌کند، اما در بهترین حالت خود در لیفت‌های خلاقانه گروهی است که همزمان هم آبی و هم اثیری به نظر می‌رسند. نور تاریک تام ویور حالت نیمه شب و خواب آلود ایجاد می کند.

یک نمایش دیگر در نیویورک، تصنیف (2022)، به شرح زیر است. این با همکاری Darlene Kascak از ملت قبیله Schaghticoke ایجاد شد. کاسکاک مدیر آموزش و داستان نویس سنتی بومی آمریکایی مؤسسه مطالعات سرخپوستان آمریکایی در واشنگتن، سی تی است. این قطعه از یک کار طولانی تر رشد کرد، گل، در طول همه گیری ایجاد شد و در یک جنگل اجرا شد. اگرچه این قطعه کوتاه شده و به داخل خانه منتقل شده است، اما با کمک نورپردازی برایان تووار، وسایل یانیک گودز و والری سنت، حس فضای باز را حفظ می کند. لباس پیر اسمیت. این منظره صوتی که توسط بن سولی خلق شده است، داستان های کاسکاکس از زندگی خودش را با داستان های Sky Woman Falling و The Wendigo در هم می آمیزد. اجرای مارلون فلیز به خصوص روح انگیز است.

برنامه با پایان می یابد شاخه ها (2017)، قطعه دیگری که در ابتدا در فضای باز اجرا شد (این بار در مجموعه درون/خارج جشنواره رقص بالش جیکوب). سکست بسیار سرگرم کننده است. رقصنده ها بار دیگر ثابت می کنند که چیزی فراتر از مردم هستند. این بار آنها قورباغه هستند، سپس پرندگان. موجودات نفیس. لباس های حداقلی لیز پرینس اندام قوی خود را به نمایش می گذارند و نورپردازی ویور و طراحی صدای دیوید ون تیگم ما را کاملاً به یک جنگل بارانی منتقل می کند.

برنامه B

برنامه با یکی دیگر از طرفداران مورد علاقه شروع می شود: در مورد ماهیت چیزها (2014). مانند شعر شاعر و فیلسوف رومی لوکرتیوس در قرن اول پیش از میلاد به همین نام، این سه نفر به بررسی اسطوره آفرینش، مداخله الهی، و ترس انسان از مرگ و فراموشی ابدی می پردازد. از همان ابتدا، وقتی بوچسبام، فلیز را روی یک پرنده/محراب/ستون قرار می‌دهد و کوئینسی الیس (کاپیتان دیگر رقص شرکت) می‌رود، واضح است که اتفاقی برای آدم و حوا می‌افتد. رقصنده‌ها بیشتر قطعه را به اشتراک گذاشتن ستونی به عرض سه فوت می‌گذرانند، به آرامی در ژست‌ها و بالابرهای منطقی در هم تنیده می‌شوند که به نقش برجسته‌های یونان باستان و نقاشی‌های رنسانس گوش می‌دهند، بدن‌هایشان مجسمه‌ای در طرح نورپردازی کیاروسکورو نیل پیتر جامپولیس است. ویوالدی و کلر مک نامارا میزانسن‌سوپرانو، رنگی از مقدسات را به اجرای بدیع می‌افزایند.

به علاوه، واکلیندون (1971)، اثر امضایی دیگری که توسط اعضای موسس ایجاد شده است، کمک های طنز بسیار مورد نیاز را ارائه می دهد. هیچ موسیقی وجود ندارد، فقط صدای پاها و گهگاه غرغر یا آوازی شنیده می شود که شش رقصنده در حین راه رفتن روی صحنه به یکدیگر برخورد می کنند. حرکات پیاده، نمایشی و زمینی هستند. لباس‌های کیتی دالی – یونیتاردهای زرد و شورت‌های بدنسازی روشن – به پوچ بودن صحنه می‌افزایند. این فقط احمقانه است، و گونه های من بعد از خنده درد می کند.

سومین پرمیوم نیویورک، بیدار دل (2023)، به شرح زیر است. کوارتت که جاورسکی به من گفت “یادآوری گذرا بودن زندگی و دوستی ها و روابط” است و کنت آن را اینگونه توصیف می کند که “روح ها به یکدیگر درباره زندگی های شاید چندجهانی مختلف شکایت می کنند” زیبا است. رقص ساخته شده با همکاری رقصنده سابق شرکت، گاسپارد لوئیس، بین واقعیت سریع روابط و نوستالژی اسلوموشن خاطرات تغییر می کند. مثل همیشه با Pilobolus، بالابرها درجه یک هستند. موسیقی مایکل وال زیباست (آدم می داند که دارد چه کار می کند – او حدود 200 سفارش جدید در سال می سازد!) و همچنین نورپردازی ملایم دایان فری ویلیامز. زک وایس با مشارکت نرم و ظرافت عضلانی خود عملکرد برجسته ای ارائه می دهد.

یک عنوان (1975) یکی دیگر از شادی های قدیمی Pilobolus است که توسط اعضای موسس آن ایجاد شده است. فلیز و هانا کلینکمن با لباس های بلند و غنی خود که توسط دالی و مالکوم مک کورمیک طراحی شده اند، جذاب هستند. لباس‌ها به اندازه‌ای بلند هستند که حتی زمانی که زنان روی شانه‌های دو رقصنده‌ی خود می‌ایستند، این لباس‌ها به اندازه‌ای بلند است که دو مرد با جثه‌ی معمولی از آنها استقبال می‌کنند. نتیجه سورئال و خنده دار است، یک سیرک با تمام اعصاب روز اول.

یکی دیگر از قطعه های کوتاه و شیرینی که باعث شد گونه هایم از خندیدن درد بگیرد پشت سایه ها (2021)، با الهام از نماد آنها سرزمین سایه (2009) و بازیگران اصلی آن. خیلی وقت‌ها پیش نمی‌آید که در حین اجرا در جویس بخندم، اما وقتی دیدم سایه یک فیل روی صفحه ظاهر می‌شود (به لطف نورپردازی مبتکرانه گاتز) و سپس دیدم که چگونه با بدن انسان ساخته شده است، خندیدم. در آهنگ “Joy” دیوید پو که دوباره پخش می شود، او می خواند: “اگر به شما شادی می دهد، پس نیازی به توضیح آن ندارید.” موافقم.

این برنامه با یک شرکت کلاسیک دیگر بسته می شود: برزخ شیرین (1991). این خودآگاه دراماتیک است – چطور ممکن است اینطور نباشد وقتی شوستاکوویچ آن را به موسیقی درآورده است؟ – و پر از کار گروهی روان و بی عیب و نقص. سکست ویترینی از توانایی شرکت در اعتماد و حمایت از یکدیگر و حرکت به عنوان یک ارگانیسم است که این گروه به خوبی انجام می دهد.

خب، کدام برنامه را باید تماشا کرد؟ هر دو! اگر این امکان پذیر نیست: یا. آنها به همان اندازه لذت بخش و تأثیرگذار هستند و به همان اندازه فراموش نشدنی هستند.

اما ابتدا اجازه دهید به رویای جاورسکی برگردیم که خانه اش در آتش است. او درست می‌گوید که بر اساس تحلیل‌های رایج رویاها، آتش‌سوزی خانه اغلب نشانه‌ای از اضطراب است. با این حال، آتش می تواند نشانه دگرگونی، تطهیر و تجدید نیز باشد. می تواند نماد نوعی بیداری باشد. و بعد از دیدن اجراها، معتقدم تولدی دوباره در اینجا اتفاق می افتد. نه فقط برای جاورسکی، بلکه برای پیلوبولوس، و برای همه ما که می‌بینیم آنها کار خودشان را می‌کنند.

برنامه

برنامه الف: سه شنبه 25/7 ساعت 19:30; چهارشنبه 26/7 ساعت 19:30; شنبه 29/7 ساعت 14 و 20

برنامه ب: پنجشنبه 27/7 ساعت 20; جمعه 28/7 ساعت 20:00; شنبه 22/7 ساعت 20:00; یکشنبه، 07/23 و 07/30 ساعت 14:00